martes 16 de diciembre de 2008

PROPUESTA DE APROCONS DE MODIFICACION DE PLIEGOS DE SENASA

Diciembre 2, 2008 a 11:48 pm
(Extraído de http://aprocons.wordpress.com/)

Durante el mes de Noviembre, APROCONS tomó la posta de revisar y proponer modificaciones a ciertos pliegos de SENASA que presentaban problemas para la participación, de empresas más pequeñas.

Hemos formado un pequeño equipo técnico de trabajo el cual revisó uno de los pliegos y planteó modificaciones, principalmente en los requisitos de los oferentes, los cuales eran muy exagerados y, en muchos casos, imposibles de cumplir por las “otras” empresas que no habían trabajado aún para estos entes públicos, o sea, por las que NO estaban en la “ROSCA”.

El día 19 del mismo mes presentamos a SENASA las modificaciones propuestas por nuestro equipo técnico y, por suerte, algunas de ellas ya fueron

implementadas inmediatamente, lo cual permitió la participación de algunas empresas de nuestros asociados que nunca habían podido calificar anteriormente.

Para nosotros ese es un gran logro.

Haciendo CLICK abajo pueden ver el pliego corregido (parte del mismo). Lo agregado aparece (en celeste) y lo eliminado ya no aparece.

lpn-n-no0208modif1

martes 28 de octubre de 2008

Concurso Internacional (antiguo)

En el año 1994 aprox., participé de un concurso internacional de anteproyectos para el KOMA (Korean American-Museum of Art) a ser construído en Los Angeles (USA). Se presentaron más de 470 trabajos y, lastimosamente no gané ningún premio, pero tuve la satisfacción de tener mi trabajo expuesto en el Museo de Arte Moderno de Los Angeles durante un mes con los demás participántes, ya que allí se llevaba a cabo la deliberación del jurado.

DESCRIPCION
La idea fuerte de mi propuesta nace del escudo de la bandera de la República de Corea. El famoso YIN-YAN en rojo y azul. Este símbolo y los colores, tan característicos de aquel país, dieron forma y generaron la imagen desde el principio.

Morfológicamente, el edificio se compone de 2 semi-cilindros truncados con cubiertas inclinadas a un agua cada una con caídas opuestas. El material concebido para su construcción fue H°A° coloreado, logrando así que uno de los semi-cilindros sea rojo y el optro azul. El centro es un gran vacío donde se diseñó el jardin coreano y alrededor del mismo se tienen las galerías circulares en 5 niveles que unen todo el proyecto. El acceso se da en una de las 2 esquinas del terreno y se genera a partir de la unión de un semi-cilindro con el otro. Este acceso consta de un gran vano de triple altura desde el cual se puede llegar hasta el jardín central. La circulación vertical se da con dos volúmenes que respetan la concentricidad del complejo. Estos volúmenes perfectamente identificados en lados opuestos del patio, contienen los elevadores, escaleras y montacargas.
El programa pedía también un auditorio para 1000 personas que puede verse en el volumen saliente al costado del acceso; y un área de carga, descarga y depósitos donde pudieran caber , simultáneamente, 2 camiones remolques de 18 ruedas, lo cual se solucionó con un volúmen rectangular excento y tangente al círculo y en la medianera posterior del lote.

martes 21 de octubre de 2008

¿"UNA LOCURA..." O "...EL FUTURO" DE LA CONSTRUCCION?

Este es el nuevo emprendimiento de la sorprendente nueva Dubai.
La nación árabe que ya nos ha deslumbrado con construcciones ultra high-tech como el UNICO hotel 7 estrellas del planeta, el Burj Al-Arab; uno de los shopping centers más grandes del mundo (fuera de los EEUU); la pista cubierta de ski sobre nieve más grande del mundo (en pleno desierto y con nieve natural!!!); la isla artificial PALMS 1 y 2; las islas artificiales THE WORLD representando el mapamundi; etc, etc.

Bueno, lo último es lo sigte.

"THE ROTATING TOWER" (La torre giratoria).
Un nuevo rascacielos (aún no se ha construido) de 80 písos, cerca de 420 m de altura, con la particularidad que todos los pisos GIRAN de manera libre hacia ambos lados y en el momento que uno lo pida!
En la imagen se puede ver la torre en distintas posiciones de sus 80 pisos.
Mi primera impresión fue de asombro. Me maravillé al ver la innovación que este diseño representa, y no solo a nivel diseño e imagen, sino también a nivel tecnológico, obviamente (Debo reconocer que cada vez que la miro, me maravillo de nuevo).
Luego pasé a analizar un poco el diseño funcional del proyecto y, me pareció bastante "forzado" (si cabe la palabra), al menos en los últimos pisos que corresponden a departamentos (8, 4 y 1 por piso; estos últimos se llaman VILLAS), puesto que los primeros pisos corresponden a oficinas, los sigtes corresponden a un hotel y los restantes a departamentos. En la planta pueda verse que llegó un momento que el Arq. Italiano David Fisher (autor del proyecto), tuvo que "acoimodar" los ambientes de manera más bien "rápida", sin pensar mucho en el resultado, Así vemos por ej, en la planta de las Villas, varios "pasillos" para poder acceder a algunos de los dormitorios y otros ambientes.
Una "piscina" (que pasará con el agua cuando el depto se mueva? Se mojará el piso o no?) que tiene una forma muy poco aprovechable con una punta hacia un lado y un lado estrecho hacia el otro.
Algo tambien novedoso es que uno puede acceder a su depto en el píso 80, por ej, sin bajharse del auto, ya que el edificio cuenta con un elevador/montacargas para autos. Esto me parece excelente, para cualquier edificio de deptos, no solo para uno super de lujo como este, pero fijense el espacio mínimo que tenés para maniobrar! Yo hubiera iontentado dejar el garaje de frente al elevador para evitar ese problema.


Estuve la semana pasada en un bolg en el que estaban hablando de este edificio y obviamente, había opiniones muy diversas. Algunos estaban encantados y otros estaban desepcionados. Los argumentos de estos últimos eran que esto NO es arquitectura, que arquitectura es mucho más que "esto". A lo cual yo agregué que, en mi opinión, la Arquitectura es ESTO y MUCHO MÁS!

Por último, más allá de lo absurdo que sea construir rascacielos donde no hay problemas de terreno edificable (como sucede en las grandes ciudades como New York, Tokio, Sao paulo), y lo poco funcional y extraño que sea este edificio, creo que ESTE es el inicio de una nueva generación de edificios en los cuales se echan por tierra la estaticidad y la rigidez de las fachadas, así como que convierten a obras arquitectónicas en seres móviles dando la impresión de ser, casi, seres vivos.

Bueno, les dejo unas cuantas imágenes más y espero sus opiniones.

Ah! Casi me olvidaba. Ya podés reservar un departamento en este edificio. Solo tenés que hacer "click" aquí... ...y tener varios millones en el banco!

Jorge

Enlace al Blog de APROCONS: Asociación de Profesionales de la Construcción


jueves 25 de septiembre de 2008

El Nuevo Instituto Nacional de Estadística en Madrid

Color y cifras en el Instituto Nacional de Estadística en Madrid
(Extraído de www.detail.de)

La nueva sede del Instituto Nacional de Estadística en Madrid rehabilita el obsoleto edificio que durante años ha albergado dicha institución. El nuevo edificio pretende ser un hito de referencia en un lugar tan singular de la ciudad.

Rodeado de tristes arquitecturas institucionales, se ha propuesto una imagen más alegre y desinhibida para la plaza de Castilla y el paseo de la Castellana. El “Diafragma Decafónico de Dígitos” ha sido realizado por el escultor Pepe Cruz Novillo para la fachada sur. Una obra colorista y expresiva, donde se representan numerados del 001 al 058 unas combinatorias de colores que transcriben una serie de cifras equivalentes a 58 datos estadísticos del territorio nacional del año 2007, año en que se inaugura el edificio. La fachada explica el trabajo que realiza el INE y activa, tanto física como conceptualmente, el mundo de los datos, estadísticas, y cifras. Esta piel está formada por un muro cortina de perfilería de aluminio donde se fijan unos vidrios de visión y color de acuerdo con un sistema encolado de silicona estructural. Las zonas de visión están formadas por paños de vidrio tipo climalit, alterándose con la disposición de cuerpos retranqueados del plano de fachada que se formalizan con paneles composite y albergan los huecos practicables de la fachada. El antepecho está formado por vidrios templados serigrafiados en el trasdós del mismo, según la combinación cromática indicada.

El conjunto se remata con un voladizo con una triple función: mantenimiento de fachada, protección solar y captación de energía, integrando un sistema de paneles fotovoltaicos que matizan la fachada del edificio. La marquesina de 15 m de vuelo que remata el edificio y protege un jardín a más de 30 m de altura para la zona del consejo y alta dirección, envuelve toda la propuesta y se vuelca hacia la Castellana. Las fachadas oeste y norte, próximas a los juzgados, son un lienzo más sereno y monocorde ya que dialogan con el edificio colindante, una pieza austera y racionalmente eficaz. El interior refuerza la estructura racional a doble crujía del edificio existente, siendo ocupada la fachada sur por plantas libres de trabajo, mientras que la norte alberga los despachos individuales que la administración precisa. Cafetería, salón de actos y espacios de uso colectivo se sitúan en una pequeña pieza próxima a la calle, que actúa de transición de escala entre el jardín de acceso y el edificio principal.

Se han incorporado, además, todo tipo de propuestas de ahorro energético y compromiso medioambiental: un sistema de refrigeración por techo, paneles fotovoltaicos, un módulo bioclimatico en cubierta, huecos profundos de atenuación a la radiación solar, vidrios especiales de máxima eficiencia energética, sistemas de refrigeración pasiva por fachadas, materiales con ciclo controlado de energía, gestión de residuos, gestión del ciclo de agua, instalaciones de bajo consumo (luminarias, etc.), lamas de protección solar…, lo que permite un ahorro de hasta un 80% de emisiones y hasta un 50% de consumo.

Arquitectos:
RLA, Ruiz – Larrea & Asociados (Madrid)

César Ruiz – Larrea, Antonio Gómez, Eduardo Prieto
Fotógrafo: Wenzel (Barcelona)

jueves 18 de septiembre de 2008

ARQ. SOLANO BENITEZ GALARDONADO EN SUIZA

FELICIDADES!!

(Extraído de Arquitectos.com.py

El arquitecto de Paraguay, Solano Benítez, ganó la primera edición del suizo BSI Premio de Arquitectura

Posted: 17 Sep 2008 06:04 PM CDT

El arquitecto paraguayo Solano Benítez gana la primera edición del BSI Swiss Architectural Award Lugano (Suiza), 17 de septiembre de 2008. El arquitecto paraguayo Solano Benítez gana la primera edición del BSI Swiss Architectural Award, premio internacional de arquitectura auspiciado por la BSI Architectural Foundation con el patrocinio de la Oficina Federal de Cultura de Berna y de la Academia de arquitectura de Mendrisio (Universidad de la Suiza Italiana). El premio, que se concede cada dos años y asciende a 100 000 francos suizos, se encuentra en su primera edición y se otorga a los arquitectos menores de 50 años, sin distinción de nacionalidad, «que han contribuido de manera decisiva a la cultura arquitectónica contemporánea y han demostrado una sensibilidad especial hacia el contexto paisajístico y medioambiental».

Solano Benítez, nacido en 1963 en Asunción (Paraguay), es una de las figuras emergentes de la arquitectura sudamericana. El jurado presidido por Mario Botta y compuesto por los arquitectos Emilio Ambasz (Nueva York), Valentin Bearth (Coira), Director de la Academia de arquitectura de Mendrisio, Zhi Wenjun (Shanghái) y Davide Croff, anterior presidente de la Fundación de la Bienal de Venecia, le ha concedido el premio de forma unánime. Las tres obras presentadas por Benítez (una tumba en Priribebuy realizada en 2000-2001, la sede de Unilever en Villa Elisa realizada en 2000-2001 y la casa Abu&Font en Asunción realizada en 2005-2006) convencieron al jurado por su singular fuerza expresiva y por su capacidad de conjugar un lúcida relectura de la tradición del Movimiento moderno con una especial consideración hacia el contexto en el que se crean.

Según Mario Botta, Presidente del jurado, «la investigación arquitectónica de Solano Benítez, elaborada en un contexto político económico problemático, con dificultades operativas objetivas y alejada de los procesos productivos impuestos por la globalización, resulta ser de una calidad extraordinaria. La mayoría de las veces, Solano Benítez usa materiales simples que se encuentran en la zona y que le permiten conseguir formas expresivas de gran impacto con una gran carga poética; la escasez de medios utilizados resulta inversamente proporcional a las emociones que la arquitectura logra transmitir. Los valores medioambientales propios del contexto latinoamericano refuerzan su identidad mediante arquitecturas con lenguajes inéditos, tipologías nuevas y una habitabilidad inesperada».

«Estamos especialmente orgullosos de la calidad de las obras presentadas a concurso y del fallo del jurado», comenta Alfredo Gysi, Presidente de la Dirección General de BSI SA: «es un éxito que no solo reconoce la labor del Banco en el campo de la arquitectura, sino que también premia la decisión de dialogar con importantes instituciones culturales, con el objetivo común de promover la ciencia y el arte».

Benítez ha resultado ganador de entre los 29 candidatos que seleccionó un comité de asesores internacionales compuesto por Laurent Beaudouin (Nancy), Gonçalo Byrne (Lisboa), Alberto Campo Baeza (Madrid), Massimo Carmassi (Florencia), Roberto Collovà (Palermo), Kenneth Frampton (Nueva York), Dan S. Hanganu (Montreal), Yung Ho Chang (Pekín), Kengo Kuma (Tokio), Paulo Mendes da Rocha (São Paulo), Boris Podrecca (Viena), Anant Raje (Ahmedabad) y Bruno Reichlin (París y Mendrisio).

Este método de selección ha sido fundamental a la hora de garantizar la calidad de las obras sometidas a la decisión del jurado. La ceremonia de entrega se celebrará el jueves 13 de noviembre de 2008 en la Academia de arquitectura de Mendrisio. Este mismo día también se inaugurará la exposición de las obras presentadas por los 30 candidatos, que se recopilarán en un catálogo editado por Mendrisio Academy Press.
Encuentros
12 de noviembre de 2008 en Mendrisio, Academia de arquitectura, Palazzo Canavée, 11 horas
Rueda de prensa con la participación del ganador y visita exclusiva a la exposición con las obras presentadas por los candidatos.

13 de noviembre de 2008 en Mendrisio, Academia de arquitectura, Palazzo Canavée, 18.30 horas
Ceremonia de entrega del premio e inauguración de la exposición con las obras presentadas por los candidatos.

Exposición
Duración: del 14 de noviembre de 2008 al 8 de febrero de 2009
Horario de apertura: de martes a domingo, de las 13 a las 18 horas. Lunes cerrado. Entrada libre.
Catálogo: BSI Swiss Architectural Award 2007-2008, a cargo de Nicola Navone, Mendrisio Academy Press 2008, aproximadamente 176 páginas a todo color, textos en italiano e inglés (para solicitar un volumen, escriba a map@arch.unisi.ch).

La BSI Architectural Foundation impulsa las iniciativas relacionadas con los conocimientos, la formación y la investigación en el ámbito de la arquitectura. Para ello, la Fundación prevé la creación de un premio bienal de arquitectura (BSI Swiss Architectural Award) y presta todo su apoyo a las actividades y los proyectos dirigidos a su promoción, como exposiciones, publicaciones y presentaciones. La BSI Architectural Foundation es una de las fundaciones de BSI SA.

domingo 14 de septiembre de 2008

Grandes Arquitectos de la Historia ll: Frank Lloyd Wrigth

Frank Lloyd Wright (1867 – 1959)

Arquitecto estadounidense, uno de los principales maestros de la arquitectura del siglo XX. Nació el 8 de junio de 1867 en Richland Center (Wisconsin). Estudió ingeniería civil en la Universidad de Wisconsin y en 1887 viajó a Chicago para trabajar como dibujante en el estudio de Adler and Sullivan. Uno de los socios de esta compañía, Louis Henri Sullivan, ejerció una importante influencia en la obra de Wright, que siempre le consideró su maestro. En 1893 abrió su propio estudio de arquitectura en Chicago. Wright acuñó el término de arquitectura orgánica, cuya idea central consiste en que la construcción debe derivarse directamente del entorno natural. Desde los inicios de su carrera rechazó los estilos neoclasicistas y victorianos que imperaban a finales del siglo XIX. Siempre se opuso a la imposición de cualquier estilo, convencido como estaba de que la forma de cada edificio debe estar vinculada a su función, el entorno y los materiales empleados en su construcción. Este último siempre fue uno de los aspectos donde demostró mayor maestría, combinando con inteligencia todos los materiales de acuerdo con sus posibilidades estructurales y estéticas. Otra de sus aportaciones fundamentales a la arquitectura moderna fue el dominio de la planta libre, con la que obtuvo impresionantes espacios que fluyen de una estancia a otra. Este concepto es evidente en las llamadas prairie-houses (casas de la pradera), entre las que destacan la Martin House en Buffalo (Nueva York, 1904), la Coonley House en Riverside (Illinois, 1908) y la Robie House en Chicago (1909). Wright fue el pionero en la utilización de nuevas técnicas constructivas, como los bloques de hormigón armado prefabricados y las innovaciones en el campo del aire acondicionado, la iluminación indirecta y los paneles de calefacción.
El Larkin Building en Buffalo (Nueva York), proyectado en 1904, fue el primer edificio de oficinas en disponer de aire acondicionado, ventanas dobles, puertas vidrieras y muebles metálicos. Entre sus innovaciones estructurales destaca el sistema antisísmico desarrollado en el enorme Hotel Imperial de Tokio: para ganar flexibilidad, empleó una estructura de voladizos apoyada en unos cimientos que flotan sobre un lecho de barro. El edificio se concluyó en 1922 y no sufrió ningún daño en el terrible terremoto del año siguiente. Entre 1909 y 1910 se autoexilió en Europa, acosado por problemas personales y enemistades profesionales. A su regreso se estableció en Taliesin, donde construyó su propia casa y un estudio-escuela inspirado en las relaciones maestro-discípulo. Poco a poco fue obteniendo el merecido reconocimiento internacional, aunque los encargos más importantes tardaron en llegar. Entre sus obras más emblemáticas se pueden citar la Millard House en Pasadena (California, 1923), la Kaufmann House o casa de la Cascada en Bear Run (Pennsylvania, 1937, hoy abierta al público), el Johnson Wax Company Administration Building en Racine (Wisconsin, 1939), la First Unitarian Church en Madison (Wisconsin, 1947) y el rascacielos Price Tower de Bartlesville (Oklahoma, 1953). En 1959 concluyó el edificio helicoidal para el Museo Solomon Guggenheim en Nueva York. Entre sus aportaciones también destacan sus numerosos escritos, entre los que se incluyen An Autobiography (Autobiografía, 1932, revisada en 1943), An Organic Architecture (Arquitectura orgánica, 1939), y Natural House (Casa natural, 1954). Wright murió el 9 de abril de 1959 en Phoenix (Arizona).

viernes 5 de septiembre de 2008

Asociación de Profesionales de la Construcción


APROCONS, Asociación de Profesionales de la Construcción
Es una nueva agrupación de arquitectos e ingenieros que se organizaron para proponer respuestas a los problemas del Sector de la Construcción en el Paraguay.
Las primeras metas son aglutinar a todos los profesionales que se encuentran sin representación gremial o que se han desilusionado de aquellas a las que pertenecen y devolverles la esperanza de que trabajar en conjunto es mejor que enfrentar solos los problemas. Otro objetivo es profundizar en los temas de interés para el Sector y que inciden en la realidad nacional. También se tiene como un objetivo importante, realizar charlas, congresos, debates y talleres que ayuden a la comprensión de nuestro trabajo y su importancia en la sociedad.
Para más información, visite el blog www.aprocons.wordpress.com
E-mail: aprocons@gmail.com